Die Hip-Hop-Ikonen LL COOL J, Biggie und Phife Dawg wurden vom Künstler Sherwin Banfield in Büstenform verewigt – siehe Skulpturen

Während Hip-Hop sein 50-jähriges Jubiläum feiert, werden seine Ikonen durch Musik, Leinwand und jetzt auch durch Skulpturen gefeiert. Sherwin Banfield hat seine Liebe zum Genre in Kunst verwandelt und einige seiner größten Pioniere wie LL COOL J, Biggie und Phife Dawg in überlebensgroßen Statuen verewigt.

„Als ich meine künstlerische Identität formte, wurde mir klar, dass ich über meine Einflüsse sprechen musste, und Hip Hop spielte in meinem Leben als Erwachsener eine große Rolle“, erzählt Banfield EBONY. Aber es war eine Reise nach Österreich, die ihn auf diesen bildhauerischen Weg brachte.

„Meine Frau und ich waren zu einer Hochzeit auf dem Land eingeladen. Beim Sightseeing fiel mir auf, dass es so viele Dinge gab, die ihrem Heimathelden Wolfgang Amadeus Mozart gewidmet waren: Statuen, Restaurants und Cafés. Überall, wo man hinschaut, steht dieses musikalische Genie damit die Leute sein Zuhause besuchen können. Ich wollte das dem Hip-Hop in New York nach Hause bringen und Denkmäler für diese Künstler errichten.“

Banfield erzählt mehr über die Skulpturen und seine persönliche Inspiration für ihre Designs.

Das über 2,40 Meter hohe GOAT Monument/Going Back to the Meadows ist eine monumentale Skulptur, die ein etwas überlebensgroßes Bronzegussporträt des Rappers und Medienmoguls enthält. Unter Verwendung traditioneller Methoden des Modellierens von Ton erinnert es an die frühe Ära des Fischerhuts und der goldenen Seilkette von LL COOL J. „Der Titel ist ein Wortspiel des Hits ‚Going back to Cali‘ der Hip-Hop-Legende aus Queens, die auch dafür bekannt ist, den Begriff Greatest Of All Time (GOAT) zu verwenden“, teilt Banfield mit.

„Die Bronzebüste sitzt auf einem Boombox-Design aus poliertem Edelstahl und klarem Harz mit einer eingebetteten Kassette seines ersten Albums Radio. Die Boombox ist auf jeder Seite mit ägyptisch beeinflussten bronzenen Relieftiermotiven verziert. Auf der Rückseite finden Sie eine Solarpanel mit seinem Namen beklebt. Auf dem anderen ist das Zitat von LLs Großmutter abgebildet, das er bis heute bei sich trägt: „Wenn eine Aufgabe einmal begonnen wurde, gehe nie weg, bis sie erledigt ist/Ob deine Arbeit groß oder klein ist, mache sie gut oder.“ gar nicht.' „Diese Panels versorgen das Audiosystem mit Strom, das eine Mischung aus LL-Hits von Rock the Bells DJ Mister Cee spielt.“

„Going Back to the Meadows“ wird von New York City Parks and Recreation mit dem Art in the Parks: Alliance for Flushing Meadows Corona Park Grant unterstützt. Sehen Sie es im Long Island Music and Entertainment Hall of Fame Museum in Stony Brook, New York.

Diese nachhaltige Sonic Sculptural-Hommage ist im County of Kings als „Sky's the Limit“ bekannt und dem Vermächtnis von Christopher „The Notorious BIG“ Wallace gewidmet. Das Kunstwerk ist 9 Fuß hoch und besteht aus Bronze, Harz, Edelstahl, Winterstein und Holz. Es verfügt über ein Beleuchtungs- und Audiosystem, das mit Solarenergie betrieben wird und einen exklusiven Mix abspielt, der von DJ Mister Cee kuratiert wurde. „Biggie war maßgeblich an meinem Leben beteiligt, insbesondere während meines ersten Studienjahres an der Parsons School of Design. Ich erinnere mich, dass ich in meinem Wohnheimzimmer war und meine Nachbarin auf der anderen Seite des Flurs mir erzählte, sie hätte diese neue Biggie-Smalls-Kassette. Ich ging hinüber, um sie mir anzuhören hat mich umgehauen“, erinnert sich Banfield. „Ich beschloss, meine Sonic Hip Hop Sculpture-Projekte fortzusetzen und etwas Traditionelles wie Porträtbüsten aus Bronze mit neuen Technologien und Materialien wie Solarenergie, integriertem Audio, Edelstahl und Harz zu mischen. Beeinflusst von moderner Architektur und mittelalterlichen Waffenkammern habe ich seines entworfen.“ Körper, der seine Umgebung aus poliertem Edelstahl widerspiegelt und gleichzeitig eine Art Rüstung darstellt.

„Texte von herausragenden Platten seiner Karriere waren die Inspiration für punktuelle, illustrative Designs aus Edelstahl, während die mit afrikanischen und jamaikanischen Landstrukturen bedeckte vordere Stahlplatte den genetischen Code des Rhythmus und der Trommel zeigt, die über Biggies Blutlinie von Afrika nach Brooklyn wanderten.“ Die Stahlplatte rostet im Laufe der Zeit durch die Elemente Brooklyns und dient als Metapher für Brooklyns Einfluss auf die gelebten Erlebnisse von The Notorious BIG. Schließlich bieten seine Hände zwei Objekte an: ein Herz und ein gekröntes Mikrofon. Das Herz ist ein Symbol für seine Größe und Größe Sein fürsorgliches Herz ist in seinem engsten Kreis und durch seine Botschaft „Spread Love, it's the Brooklyn Way“ bekannt, und das Mikrofon repräsentiert seinen Thron – seine Stimme – und bietet ihn der nächsten Generation von Talenten an, der zukünftige König von New York zu sein die Worte von BIG: ‚Wo ist Brooklyn?‘“

Sky's the Limit in der Grafschaft Kings wird durch ein Stipendium des Downtown Brooklyn + Dumbo Art Fund ermöglicht, einer Partnerschaft mit Downtown Brooklyn Partnership und Dumbo Improvement District im Rahmen der Downtown Revitalization Initiative des Staates New York. Sehen Sie es bis November 2023 am Eingang zur Brooklyn Bridge im Rahmen des „Art in the Parks“-Programms von NYC Parks.

Trini Gladiator ist eine 9 Fuß hohe Klangskulptur, die dem jamaikanischen, aus Queens stammenden trinidadischen Rapper Phife Dawg von A Tribe Called Quest gewidmet ist. „Ursprünglich Teil einer dreiteiligen Skulptur namens A Cypher in Queens, ist diese Skulptur eine Hommage an die Beiträge des Queens Hip Hop, seinen klanglichen Einfluss auf die Welt und die einzigartige Kunstfertigkeit dreier gefallener Queens Hip Hop-Ikonen“, erklärt Banfield. „Der Sculptural Cypher umfasst Jam Master Jay von Run-DMC, Prodigy von Mobb Deep und Phife. Die Trini Gladiator-Statue verfügt über ein eingebautes Audiosystem mit einem Audiomix von Freund und früherem Manager DJ Rasta Roots.“