Das Modern Art Museum of Fort Worth kündigt das Modern by Moonlight: Otsukimi Festival an

In Anerkennung des reichen Erbes von Tadao Ando, ​​dem Architekten des Gebäudes des Modern Art Museum of Fort Worth, ist unsere Gemeinde eingeladen, Otsukimi zu feiern, das jährliche japanische Fest, das den Herbstmond und die kommende Jahreszeit ehrt.

Zu Beginn dieses besonderen Abends sind die Gäste eingeladen, eine Laterne in den reflektierenden Teich zu werfen, um einen ätherischen Glanz und eine atemberaubende Veranstaltungskulisse zu schaffen. Zusätzlich zu den Sonderausstellungen des Modern, Robert Motherwell: Pure Painting und Jammie Holmes: Make the Revolution Irresistible, bietet die Veranstaltung Live-Unterhaltung von Dondoko Taiko, Nik Parr und The Selfless Lovers sowie The Dirty Shirts. Den ganzen Abend über werden im Café Modern japanisch inspirierte Speisen und Getränke angeboten.

19:00 Uhr Einlass

Robert Motherwell: Pure Painting und Jammie Holmes: Make the Revolution Unwiderstehliche Galerien geöffnetVor Ort individueller T-Shirt-Siebdruck von Pan Ector IndustriesLaternenstart im Reflecting PondShodo Japanische Kalligraphie

19–19:30 Uhr

Auftritt von Dondoko Taiko der Fort Worth Japanese Society

19:30–20:00 Uhr

Live-Musikdarbietung von: Nik Parr und The Selfless Lovers

20:30–22:00 Uhr

Live-Musikdarbietung von: The Dirty Shirts

TICKETPREISE

25 $: Allgemeiner Eintritt (Veranstaltung für Erwachsene; keine Kinder unter 16 Jahren)

15 $: Moderne Mitglieder auf den Ebenen „Freund“ und „Partner“.

Moderne Mitglieder ab der Advocate-Stufe (240 $) erhalten freien Eintritt für zwei Erwachsene.

Tickets sind nicht erstattungsfähig.

NEU für 2023: Kaufen Sie vorab ein zusätzliches Getränkepaket und vermeiden Sie das Anstehen in der Warteschlange. Zeigen Sie während der Veranstaltung einfach Ihr Armband an einer beliebigen Bar vor, um den ganzen Abend über kostenlose Getränke, darunter Bier, Wein und einen Spezialcocktail, zu erhalten. Getränkepakete kosten 42 $ (inkl. Steuern). Um diesen Artikel kaufen zu können, müssen Sie mindestens 21 Jahre alt sein. Gültiger amtlicher Ausweis erforderlich.

Es werden japanisch inspirierte Häppchen zum Kauf angeboten.

Bestellen Sie ein Bento-Box-Abendessen vor, um Ihr Erlebnis zu bereichern. Bestellschluss ist Donnerstag, der 7. September. Käufe sind nicht erstattungsfähig. Verfügbar für Ticketinhaber des Otsukimi-Festivals. Kaufen Sie Bento-Box-Abendessen hier: themodern.org/program/modern-moonlight-otsukimi-festival-2023

Bento-Box-Abendessen für zwei Personen kosten 62 $ (inkl. Steuern). Nur vorbestellbar. Abholung im Café Modern, Samstag, 16. September, 19–20 Uhr.

Otsukimi oder „Mondbetrachtung“ ist eine japanische Praxis, die vermutlich in der Heian-Zeit (794–1185) begann und sich auf die Tradition bezieht, den jährlichen Erntemond zu betrachten und zu ehren. Historisch gesehen war Otsukimi eine Gelegenheit, Dankbarkeit für eine gute Ernte auszudrücken und die Hoffnung auf eine ähnliche Fülle in der Zukunft auszudrücken. Ein Vollmond gilt als glücksverheißend und als klares Symbol des Überflusses.

Auf Otsukimi ist es Tradition, sich an einem Ort zu versammeln, an dem der Mond deutlich zu sehen ist, normalerweise an einem Tag im September, der in historischen japanischen Schriften als die Jahreszeit mit der besten Gelegenheit bezeichnet wird, den Mond am hellsten zu sehen.

Pop, Alternative und Glam Rock, aktualisiert mit einer lebendigen Stimmung des Feierns: Eine Salve aus Hook-lastigen Singles, stilisierten Videos und ambitionierten Cross-Country-Touren stellt The Dirty Shirts vor, eine ausgelassene neue Band aus Dallas, Texas.

Mit ihrem Debüt im Jahr 2021, aber aus der Pandemie geboren, legten The Dirty Shirts unter der Leitung des Leadsängers und Songwriters Nick Santa Maria sofort mit Shows los, sobald die Impfungen es erlaubten, und veröffentlichten ihr Debütalbum „In The Get Up From The Get Go“. im Jahr 2022. Das landesweite Radio-Airplay der Singles „Detonator“ und „Please Me“ (mit Remy Reilly) diente als fesselnde Einführung in eine unauslöschliche musikalische Handschrift, als die Band vor einem immer größer werdenden Publikum im ganzen Land spielte, einschließlich einer landesweiten Präsentation beim Rock n' Roll in Cleveland Hall of Fame, New Yorks geschichtsträchtige Rockwood Music Hall und eine endlose Liste an Terminen in ihrem Heimatstaat.

„Gin & Roses“, die neue Single und laut Santa Maria eine „spirituelle“ Fortsetzung ihrer aufrührerischen Veröffentlichung „Gin & Tonic“ aus dem Jahr 2020, zeigt die Breite des Spektrums der Band, mit aufsteigenden Gesangsmelodien und klingenden Synthesizern im Kontrast dazu unbestreitbar tanzbarer Alternative-Pop-Hintergrund. Mit zeitlosen Bowie-and-Bolan-Einflüssen der 1970er Jahre, neu interpretiert in der Gegenwart für Fans von Gorillaz, Foals und The Weeknd, sind The Dirty Shirts ein beeindruckendes, knallhartes Live-Erlebnis, das ihre aufgenommene Arbeit nahtlos in eine unvergessliche Show umsetzt Zu Santa Maria gesellte sich eine Besetzung der besten Musiker Dallas.

Nik Parrs Originalmusik ist ein energiegeladenes, klaviergetriebenes Rock'n'Roll-Projekt mit starken Soul-, Funk- und Blues-Einflüssen. Parrs Band basiert auf seinem Klavierspiel und Gesang und hat ein Gespür für eingängige, tanzbare und allgemein ansprechende neue Songs. Die Show wird noch einzigartiger, da Nik nahtlos zwischen Saxofon und Klavier wechselt, während er singt, das Publikum bearbeitet und seine Band dirigiert – er spielt sogar beide Instrumente gleichzeitig!

Nik Parr und seine Band The Selfless Lovers touren fünf Jahre lang durch das Land und spielen jährlich über 150 Shows. Die Band hat zwei Alben in voller Länge veröffentlicht, „The Selfless Lovers“ und „When The Bars Close“, und wird 2023 ihr mit Spannung erwartetes „Promised Land“ veröffentlichen.

Museum für moderne Kunst von Fort Worth

3200 Darnell Street

Fort Worth, Texas 76107

Telefon 817.738.9215

Gebührenfrei 1.866.824.5566

www.themodern.org

*Obwohl es sich um ein OUTDOOR-Festival handelt, findet es bei schönem Wetter bei Regen oder Sonnenschein statt. Bei Regen werden alle Programme nach drinnen verlegt.

Das Modern Art Museum of Fort Worth ist führend in der Sammlung, Ausstellung und Interpretation von Kunst von den 1940er Jahren bis zur Gegenwart. Das Modern liegt im Herzen des Kulturviertels, dem kreativen Zentrum der Stadt, und ist seit 2002 in einem eleganten Gebäude aus Beton, Glas und Stahl untergebracht, das vom renommierten japanischen Architekten Tadao Ando entworfen wurde.

Zusätzlich zu 53.000 Quadratmetern lichtdurchfluteter Galeriefläche und einem Landschaftsgelände mit Skulpturen im Freien verfügt das Museum über einen reflektierenden Teich, ein Theater, ein Bildungszentrum, einen Geschenkeladen und ein Café und schafft so einen florierenden Mittelpunkt für unsere Gemeinschaft und darüber hinaus.

Das 1892 gegründete Modern ist das älteste Museum in Texas. Allerdings hat sich unsere Mission im Laufe der Jahre verändert. Heute streben wir danach, ein Publikum jeden Alters und jeder Herkunft mit der fesselndsten Kunst und den faszinierendsten Ideen unserer Zeit zu verbinden. Das Modern ist bekannt für seine sich entwickelnde, internationale Sammlung, die Werke von historisch bedeutenden Künstlern, Künstlern in der Mitte ihrer Karriere und aufstrebenden Künstlern präsentiert. Zu den Beständen des Museums gehören einflussreiche Künstler von Pablo Picasso, Philip Guston, Anselm Kiefer, Martin Puryear und Agnes Martin bis hin zu Mark Bradford, Teresita Fernández, Njideka Akunyili Crosby und Kehinde Wiley. Wir haben eine lange Geschichte enger Beziehungen zu den lebenden Künstlern, die wir zeigen und sammeln. Viele von ihnen besuchen das Museum regelmäßig, um Vorträge zu halten und Workshops zu leiten.

Die Moderne ist ein Zentrum des lebenslangen Lernens und Austauschs. Zu unseren Programmen gehören Führungen, Vorträge von führenden Persönlichkeiten der Kunstwelt, Kurse für Jugendliche und Erwachsene, Kunstcamps, Workshops und eine Reihe von Atelier- und Galerieprogrammen für kleine Gruppen, die von Pädagogen, Dozenten und Gemeinschaftskünstlern des Museums geleitet werden. Wir präsentieren auch von der Kritik gefeierte Erstausstrahlungen und arbeiten mit anderen lokalen Kunstorganisationen zusammen, um Musik, Tanz und Theater anzubieten.